ENG
:кто:
игорь маркин
:где:
хлыновский тупик,4
:как:
:было:
в 1856 году бизнесмен павел третьяков купил несколько работ непринятых и гонимых обществом «передвижников». открытый им для себя мир интеллекта и новых образов увлек его, и богатый дом стал мал для широты художественной мысли. он открыл свое собрание для народа – первый музей национального искусства. личная страсть и дальновидность третьякова не только обессмертили его имя, но послужили основой для важного компонента «русской идеи» - визуального. спустя 150 лет, в 1996 году, удачливый и прозорливый игорь маркин начинает приобретать первые работы своих современников-художников, положив начало своей коллекции. на данный момент он собрал уже более 700 произведений, которые заполонили его дом, офис и склады. маркин понимает - чтобы осознать величие проделанного в 20 веке российским искусством пути и результатов своей коллекционерской работы – надо показать собрание народу. отодвигать пачку холстов от стены, чтобы краем глаза взглянуть на желанный шедевр – нелепо и неуважительно, да и смотреть неудобно, тем более одному, втихомолку, когда это достойно всеобщего восхищения. маркин, так же, как и третьяков, строит музей. та же площадь – 600 кв.м., чертова дюжина залов. площадка для старта нового культурного статуса россии, созданная маркиным – не больше по площади, чем в 19 веке, но больше по значению. чисто коммерчески – тогда квадратный метр в самом центре москвы стоил дешевле, а культурный уровень страны был выше. тем более, что третьяков скупал шедевры, не имея конкурентов, а маркину приходится бороться за лучшие работы на аукционах мира.
:есть:
и вот, 29 мая 2007 года мы станем свидетелями события общемирового значения. игорь маркин открывает музей актуального искусства. маркина, в первую очередь фанатичного зрителя, интересуют только характерные, достойные восхищения произведения. после просмотра его коллекции вопрос о том, надо ли гордиться современным российским искусством – отпадает. подборка авторов представляет весь спектр направлений в искусстве второй половины 20 века и начала 21-го. есть и «педерасты-абстракцисты», разгромленные в речи хрущева, есть московский концептуализм, и радикалы 90-х. маркин умеет найти и приобрести программные для автора вещи, так что история искусств считывается при просмотре коллекции предельно ясно. все авторы в лучших своих проявлениях: кабаков представлен от альбомов и картин-стендов «чья это муха?» и «объяснение» до последних инсталляций; виноградов и дубосарский – от знаменитого «пикассо в москве» до поздней лирики; кулик – от собаки до теннисистки. петербургский неоакадемизм – от отца его тимура новикова до вырожденцев-учеников, южнорусская волна после майдана, кошляков «классический» и из скотча, каллима фигуративный и абстрактный, как обычно скандальный авдей тер-оганьян и гламурно-нигилистичный латышев, разнообразный сюжетами звездочетов – словом, все, что зритель может припомнить.
:будет:
Международный контекст будет представлен выставками иностранных звезд, которые будут дополнять постоянную экспозицию. В планах на ближайшее время – классик постмодернистской живописи Сай Туомбли и современный немецкий экспрессионист, продающий свои полотна за шестизначные суммы – Нео Раух. Постоянная экспозиция музея будет периодически меняться: коллекция настолько велика, что показать ее всю можно только постепенно, так что имеет смысл приходить в музей почаще, чтобы не пропустить ничего, в частности – новых поступлений. А они будут: все интересное, что происходит в эту минуту на художественной сцене, не минует цепкого взгляда Игоря Маркина и попадет в его собрание: казус вроде искусствоведа-марксиста Бохорова, сделавшего документацию знаменитых перформансов на холстах или Козлов, после 9-летнего творческого перерыва прогремевший посудой, маркированной цитатами из низкопробных фильмов. В целом, коллекция составлена очень тонко – те, кто открыл что-то и штампует в промышленных масштабах то, что нельзя проигнорировать, но не стоит и увлекаться, представлены лишь парой-тройкой вещей: скабрезные шутки «Синих носов», попахивающие тоталитарностью и одновременно уютные толпы Батынкова. Если известный автор переплюнул самого себя и сделал нечто неожиданное – Маркин не пропустит. Например, педантичный романтик Алексеев сделал жесткую серию графики, в которой есть лист, где крыса с облезлым хвостом заявляет: «Бизнес должен вкладывать деньги, чтобы люди жили как положено». Просьба крысы была услышана, и Маркин вложил немало в то, что является неотьемлемой чертой высокого уровня жизни – разбираться в искусстве. Делиться полученным бизнесмен Маркин умеет от всей души и с умом – беспрецедентная открытость его коллекции проявилась в том, что каждый может увидеть ее на сайте музея www.art4.ru, что в переводе с интернетского языка на человеческий означает «искусство для России». А чтобы увидеть оригиналы произведений, далеко ходить не надо – свернув от Кремля на Большую Никитскую и наткнувшись на хвост очереди, вы поймете, что вы на правильном пути. Это очередь в музей Игоря Маркина, посмотреть современное российское искусство. И ведет она в Хлыновский тупик, дом 4. Тупиков в России немало, но этот необычен тем, что из него есть выход – в новый культурный статус России.
